Año: 2008
Técnica: Mixto / Tela
Dimensiones: 1.00 mts x 1.40 mts
Técnica: Mixto / Tela
Dimensiones: 1.00 mts x 1.40 mts
martes, 28 de octubre de 2008
lunes, 27 de octubre de 2008
CURRICULUM
ESTUDIOS REALIZADOS:
Realiza estudios de percepción y composición en la Escuela de Artes Plásticas "Martín Tovar y Tovar" de su ciudad natal. Luego viaja a Nueva York donde estudia pintura con la Artista Elba Damast y en la Student Art League de la misma ciudad.
EXPOSICIONES INDIVIDUALES
2006 - Fundación Juan Carmona. Diario El Impulso. Lara,
Venezuela.
2005 - 'LANDSCAPE ARTSHOW" Connecticut State. U.S.A.
2004 - "Galería de Arte D'MUSEO. Caracas, Venezuela.
EXPOSICIONES COLECTIVAS
2008 – Feria iberoamericana de Arte (F.I.A) Caracas, Venezuela
– I Salón Nacional de Arte “Planeta Tierra “Museo de Arte contemporáneo Carmelo Fernández. San Felipe Edo. Yaracuy.
– LXIV Salón de Arte “Arturo Michelena “Ateneo de Valencia.
Valencia Edo. Carabobo.
– V Salón Regional “Edgar Giménez Peraza “. Museo de Arte Contemporáneo Carmelo Fernández. San Felipe Edo Yaracuy.
– XIV Bienal de Artes Visuales Churuguara. Ateneo de Churuguara. Edo. Falcón.
– Feria de Arte y Moda de Puerto Ordaz (FAMPOR). Puerto Ordaz, Estado Bolívar.
– Feria Internacional de Arte y Antigüedades de Maracaibo. (FIAAM).Maracaibo. Edo. Zulia.
2007 – Feria Internacional de Arte Concresa. Caracas – Venezuela.
I Salón de Arte Caroní. Museo de Arte Contemporáneo Alejandro Otero. Caracas. - Feria Iberoamericana de Arte (F.I.A). Caracas. - lll Salón de Arte Nacional "Ciudad de Coro". Falcón, Venezuela. - Altamira Suite, Caracas.
2006 - PIAG Museum. Miami State USA. - Fundación Juan
Carmona. Diario El Impulso. Lara. - XIV Salón Nacional de Pintura "Ciudad de Guanare". Portuguesa, Venezuela. - XXXI Salón Nacional de Arte Aragua. Museo de Arte Contemporáneo de Maracay "Mario Abreu". Venezuela. - Feria Iberoamericana de Arte y Antigüedades de Maracaibo (FIAAM). Zulia, Venezuela.
2005 - Feria Iberoamericana de Arte (F.l.A.). Caracas, Venezuela. –
V Salón de Arte "jóvenes con la CANTV" (F.l.A.). Caracas. - Feria Internacional de Bogotá "ART-BO". Bogotá, Colombia. - "VANDERBILT GALLERY ARTS-HOW". Naples, Florida State, U.S.A - Embajada de Venezuela en New York City. U.S.A. - "AGORA GALLERY ARTSHOW". New York City. USA. - "ADSTRACT ARTS-HOW". Connecticut State. USA. - 20 jóvenes Miradas Colección Banco Canarias Galería DIMACA. Caracas. -Desde La Pintura. UBS. AG. Caracas.
2004 - Feria Iberoamericana de Arte (F.l.A.). Caracas.
2003 - Feria Iberoamericana de Arte (F.I.A.). Caracas. -LXI Salón de
Arte" Arturo Michelena" Ateneo de Valencia. Carabobo, Venezuela. - XXVIII Salón Nacional de Arte Aragua. Museo de Arte Contemporáneo de Maracay "Mario Abreu". Aragua, Venezuela. – ll Salón de Arte "Exxon Mobil. Galería de Arte Nacional (G.A.N.). Caracas. - XI Salón de Arte "Francisco Martín Lazo" Casa de La Cultura Calabozo. Guárico, Venezuela - XIII Salón de Artes Visuales "Carmelo Fernández" Museo de Arte Carmelo Fernández San Felipe. Yaracuy, Venezuela. - XXIII Salón de Pintura de Carúpano. "Ateneo de Carúpano". Sucre, Venezuela. - XIII Salón de Arte" Héctor Rojas Meza". Ateneo de Cabudare. Lara.
2002 - Galería D' MUSEO, Caracas. - Feria Iberoamericana de Arte
(F.I.A.), Hotel Caracas Hilton, Caracas. - Museo de Arte Contemporáneo de Acarigua. Portuguesa, Venezuela. - XXII Salón Municipal de Pintura de Maracay. Aragua, Venezuela. - Bienal de Artes Visuales de Churuguara. Ateneo de Churuguara Falcón, Venezuela. - XII Salón de Artes Visuales "Carmelo Fernández" Museo Carmelo Fernández. San Felipe. Yaracuy, Venezuela. - XXI Salón de Artes Visuales "Ramón González" Museo de Arte Contemporáneo Acarigua-Araure. Portuguesa, Venezuela. - XII Salón de Arte "Héctor Rojas Meza" Ateneo de Cabudare. Lara. - XXVI Salón de la Base Naval. Puerto Cabello. Carabobo, Venezuela. - X Salón Nacional de Pintura "Ciudad de Guanare". Portuguesa, Venezuela. - XII Salón de Artes Plástica Miranda. Ateneo de Miranda. Venezuela. - XXII Salón de Arte 7 de Diciembre. Alcaldía de Maturín. Monagas, Venezuela.
2001 - XI Salón de Artes Plásticas de Cabriales, Galería Braulio
Salazar Valencia. Carabobo, Venezuela. - XXI Salón Municipal de Pintura de Maracay. Aragua, Venezuela. - XXVI Salón Nacional de Arte Aragua, Museo de Arte Contemporáneo "Mario Abreu". Maracay, Venezuela. - V Salón Pirelli de jóvenes Artistas, Museo de Arte Contemporáneo de Caracas "Sofía Imber". - "En Paralelo", Sala Cultural de PDVSA, Pto. La Cruz. Anzoátegui, Venezuela. - XI Salón de Arte "Héctor Rojas Meza", Ateneo de Cabudare. Lara. - XI Salón de Artes Visuales "Carmelo Fernández", Museo Carmelo Fernández San Felipe. Yaracuy, Venezuela. -XXI Salón de Pintura Ateneo de Carúpano. Sucre, Venezuela. - IX Salón Nacional de Pintura "Ciudad de Guanare". Portuguesa, Venezuela.
2000 - IV Salón "El ajedrez en el arte". Centro de Bellas Artes de
Maracaibo. Zulia, Venezuela. - XX Salón Municipal de Pintura de Maracay. Aragua, Venezuela. -X Salón de Artes Plásticas de Cabriales. Valencia. Carabobo, Venezuela. - XXV Salón Nacional de Arte Aragua, Museo de Arte Contemporáneo Mario Abreu. Maracay, Venezuela. - Colectiva "jóvenes propuestas", Galería U.D.A.V, Barquisimeto. Lara. - XXIV Salón Anual de Artes Plásticas "Guacara", Ateneo de Guacara. Carabobo, Venezuela. - X Bienal de Artes Visuales Churuguara, Ateneo de Churuguara. Falcón, Venezuela. - XVII Salón Anual de Dibujo y Pintura, Casa de la Cultura de Güigüe. Carabobo, Venezuela. - VIII Salón Nacional de Pintura Ciudad de Guanare. Portuguesa, Venezuela. - X Salón de Arte Héctor Rojas Meza, Ateneo de Cabudare. Lara. - I Salón Regional de jóvenes Artistas, Museo de Arte Contemporáneo del Zulia. Maracaibo, Venezuela. - XXV Salón Municipal de Caracas "Juan Lovera". Caracas.
1999 - IX Salón de Arte Héctor Rojas Meza, Ateneo de Cabudare.
Lara.
– III Salón Anual Arte Ecológico, Barquisimeto. Lara.
RECONOCIMIENTOS
2008 – Gran Premio Salón Nacional “Planeta Tierra “Museo de Arte Contemporáneo Carmelo Fernández. San Felipe Edo. Yaracuy.
– Gran Premio “Bienal de Artes Visuales Churuguara”. Ateneo de Churuguara. Edo. Falcón.
– Condecoración al Artista Plástico Joven del Estado Lara – Venezuela.
2007 - 1er Premio de Pintura "Ciudad de Coro". Falcón, Venezuela.
2006 - Mención Honorífica. Salón Nacional de Pintura "Ciudad de
Guanare". Portuguesa, Venezuela.
2004 - Condecoración al Artista Plástico Joven del Estado Lara.
2003 - 3° Premio "Camilla Pizarro". 11 Salón de Arte EXXON
MOBIL, Galería de Arte Nacional. Caracas.
2° Premio XIII Salón de Arte Nacional "Carmelo Fernández", Museo de Arte Contemporáneo de San Felipe. Yaracuy, Venezuela
Gran Premio XIII Salón de Arte "Héctor Rojas Meza", Cabudare. Lara.
Botón Artista Destacado Ciudad de Barquisimeto. Lara. 2002 - Gran Premio XXI Salón de Pintura "Ramón González". Acarigua- Araure. Portuguesa, Venezuela.
2002 – 2° Premio Bienal de Arte Visuales de Churuguara. Ateneo de Churuguara Edo Falcón.
1999 – 2° Premio III Salón Anual de Arte Ecológico. Barquisimeto Estado Lara.
Realiza estudios de percepción y composición en la Escuela de Artes Plásticas "Martín Tovar y Tovar" de su ciudad natal. Luego viaja a Nueva York donde estudia pintura con la Artista Elba Damast y en la Student Art League de la misma ciudad.
EXPOSICIONES INDIVIDUALES
2006 - Fundación Juan Carmona. Diario El Impulso. Lara,
Venezuela.
2005 - 'LANDSCAPE ARTSHOW" Connecticut State. U.S.A.
2004 - "Galería de Arte D'MUSEO. Caracas, Venezuela.
EXPOSICIONES COLECTIVAS
2008 – Feria iberoamericana de Arte (F.I.A) Caracas, Venezuela
– I Salón Nacional de Arte “Planeta Tierra “Museo de Arte contemporáneo Carmelo Fernández. San Felipe Edo. Yaracuy.
– LXIV Salón de Arte “Arturo Michelena “Ateneo de Valencia.
Valencia Edo. Carabobo.
– V Salón Regional “Edgar Giménez Peraza “. Museo de Arte Contemporáneo Carmelo Fernández. San Felipe Edo Yaracuy.
– XIV Bienal de Artes Visuales Churuguara. Ateneo de Churuguara. Edo. Falcón.
– Feria de Arte y Moda de Puerto Ordaz (FAMPOR). Puerto Ordaz, Estado Bolívar.
– Feria Internacional de Arte y Antigüedades de Maracaibo. (FIAAM).Maracaibo. Edo. Zulia.
2007 – Feria Internacional de Arte Concresa. Caracas – Venezuela.
I Salón de Arte Caroní. Museo de Arte Contemporáneo Alejandro Otero. Caracas. - Feria Iberoamericana de Arte (F.I.A). Caracas. - lll Salón de Arte Nacional "Ciudad de Coro". Falcón, Venezuela. - Altamira Suite, Caracas.
2006 - PIAG Museum. Miami State USA. - Fundación Juan
Carmona. Diario El Impulso. Lara. - XIV Salón Nacional de Pintura "Ciudad de Guanare". Portuguesa, Venezuela. - XXXI Salón Nacional de Arte Aragua. Museo de Arte Contemporáneo de Maracay "Mario Abreu". Venezuela. - Feria Iberoamericana de Arte y Antigüedades de Maracaibo (FIAAM). Zulia, Venezuela.
2005 - Feria Iberoamericana de Arte (F.l.A.). Caracas, Venezuela. –
V Salón de Arte "jóvenes con la CANTV" (F.l.A.). Caracas. - Feria Internacional de Bogotá "ART-BO". Bogotá, Colombia. - "VANDERBILT GALLERY ARTS-HOW". Naples, Florida State, U.S.A - Embajada de Venezuela en New York City. U.S.A. - "AGORA GALLERY ARTSHOW". New York City. USA. - "ADSTRACT ARTS-HOW". Connecticut State. USA. - 20 jóvenes Miradas Colección Banco Canarias Galería DIMACA. Caracas. -Desde La Pintura. UBS. AG. Caracas.
2004 - Feria Iberoamericana de Arte (F.l.A.). Caracas.
2003 - Feria Iberoamericana de Arte (F.I.A.). Caracas. -LXI Salón de
Arte" Arturo Michelena" Ateneo de Valencia. Carabobo, Venezuela. - XXVIII Salón Nacional de Arte Aragua. Museo de Arte Contemporáneo de Maracay "Mario Abreu". Aragua, Venezuela. – ll Salón de Arte "Exxon Mobil. Galería de Arte Nacional (G.A.N.). Caracas. - XI Salón de Arte "Francisco Martín Lazo" Casa de La Cultura Calabozo. Guárico, Venezuela - XIII Salón de Artes Visuales "Carmelo Fernández" Museo de Arte Carmelo Fernández San Felipe. Yaracuy, Venezuela. - XXIII Salón de Pintura de Carúpano. "Ateneo de Carúpano". Sucre, Venezuela. - XIII Salón de Arte" Héctor Rojas Meza". Ateneo de Cabudare. Lara.
2002 - Galería D' MUSEO, Caracas. - Feria Iberoamericana de Arte
(F.I.A.), Hotel Caracas Hilton, Caracas. - Museo de Arte Contemporáneo de Acarigua. Portuguesa, Venezuela. - XXII Salón Municipal de Pintura de Maracay. Aragua, Venezuela. - Bienal de Artes Visuales de Churuguara. Ateneo de Churuguara Falcón, Venezuela. - XII Salón de Artes Visuales "Carmelo Fernández" Museo Carmelo Fernández. San Felipe. Yaracuy, Venezuela. - XXI Salón de Artes Visuales "Ramón González" Museo de Arte Contemporáneo Acarigua-Araure. Portuguesa, Venezuela. - XII Salón de Arte "Héctor Rojas Meza" Ateneo de Cabudare. Lara. - XXVI Salón de la Base Naval. Puerto Cabello. Carabobo, Venezuela. - X Salón Nacional de Pintura "Ciudad de Guanare". Portuguesa, Venezuela. - XII Salón de Artes Plástica Miranda. Ateneo de Miranda. Venezuela. - XXII Salón de Arte 7 de Diciembre. Alcaldía de Maturín. Monagas, Venezuela.
2001 - XI Salón de Artes Plásticas de Cabriales, Galería Braulio
Salazar Valencia. Carabobo, Venezuela. - XXI Salón Municipal de Pintura de Maracay. Aragua, Venezuela. - XXVI Salón Nacional de Arte Aragua, Museo de Arte Contemporáneo "Mario Abreu". Maracay, Venezuela. - V Salón Pirelli de jóvenes Artistas, Museo de Arte Contemporáneo de Caracas "Sofía Imber". - "En Paralelo", Sala Cultural de PDVSA, Pto. La Cruz. Anzoátegui, Venezuela. - XI Salón de Arte "Héctor Rojas Meza", Ateneo de Cabudare. Lara. - XI Salón de Artes Visuales "Carmelo Fernández", Museo Carmelo Fernández San Felipe. Yaracuy, Venezuela. -XXI Salón de Pintura Ateneo de Carúpano. Sucre, Venezuela. - IX Salón Nacional de Pintura "Ciudad de Guanare". Portuguesa, Venezuela.
2000 - IV Salón "El ajedrez en el arte". Centro de Bellas Artes de
Maracaibo. Zulia, Venezuela. - XX Salón Municipal de Pintura de Maracay. Aragua, Venezuela. -X Salón de Artes Plásticas de Cabriales. Valencia. Carabobo, Venezuela. - XXV Salón Nacional de Arte Aragua, Museo de Arte Contemporáneo Mario Abreu. Maracay, Venezuela. - Colectiva "jóvenes propuestas", Galería U.D.A.V, Barquisimeto. Lara. - XXIV Salón Anual de Artes Plásticas "Guacara", Ateneo de Guacara. Carabobo, Venezuela. - X Bienal de Artes Visuales Churuguara, Ateneo de Churuguara. Falcón, Venezuela. - XVII Salón Anual de Dibujo y Pintura, Casa de la Cultura de Güigüe. Carabobo, Venezuela. - VIII Salón Nacional de Pintura Ciudad de Guanare. Portuguesa, Venezuela. - X Salón de Arte Héctor Rojas Meza, Ateneo de Cabudare. Lara. - I Salón Regional de jóvenes Artistas, Museo de Arte Contemporáneo del Zulia. Maracaibo, Venezuela. - XXV Salón Municipal de Caracas "Juan Lovera". Caracas.
1999 - IX Salón de Arte Héctor Rojas Meza, Ateneo de Cabudare.
Lara.
– III Salón Anual Arte Ecológico, Barquisimeto. Lara.
RECONOCIMIENTOS
2008 – Gran Premio Salón Nacional “Planeta Tierra “Museo de Arte Contemporáneo Carmelo Fernández. San Felipe Edo. Yaracuy.
– Gran Premio “Bienal de Artes Visuales Churuguara”. Ateneo de Churuguara. Edo. Falcón.
– Condecoración al Artista Plástico Joven del Estado Lara – Venezuela.
2007 - 1er Premio de Pintura "Ciudad de Coro". Falcón, Venezuela.
2006 - Mención Honorífica. Salón Nacional de Pintura "Ciudad de
Guanare". Portuguesa, Venezuela.
2004 - Condecoración al Artista Plástico Joven del Estado Lara.
2003 - 3° Premio "Camilla Pizarro". 11 Salón de Arte EXXON
MOBIL, Galería de Arte Nacional. Caracas.
2° Premio XIII Salón de Arte Nacional "Carmelo Fernández", Museo de Arte Contemporáneo de San Felipe. Yaracuy, Venezuela
Gran Premio XIII Salón de Arte "Héctor Rojas Meza", Cabudare. Lara.
Botón Artista Destacado Ciudad de Barquisimeto. Lara. 2002 - Gran Premio XXI Salón de Pintura "Ramón González". Acarigua- Araure. Portuguesa, Venezuela.
2002 – 2° Premio Bienal de Arte Visuales de Churuguara. Ateneo de Churuguara Edo Falcón.
1999 – 2° Premio III Salón Anual de Arte Ecológico. Barquisimeto Estado Lara.
sábado, 25 de octubre de 2008
viernes, 24 de octubre de 2008
sábado, 18 de octubre de 2008
Minerales de mi Tierra
“Alberto Riera insiste seguir viajando en su propio territorio larense. Recorre su suelo para absorber con más ahínco sus raíces y realidades. Traza fragmentos, construye universos, entra y sale de ellos para observar todo cuanto sucede, para plasmar las complejas relaciones entre el hombre y su medio ambiente, medula central de su propuesta. Su gesto pictórico pareciera querer salirse de su soporte y seguir expresándose, gritando. Su eco se vuelve a su vez construcción de muchas voces, que juntas, al unísono, se vuelven motivo de lucha.”
ALBERTO ASPRINO
ECOLOGÍA... Una Perspectiva del Arte
Cada vez más atraer la atención de la comunidad internacional: los ecologistas, ambientalistas, antropólogos y científicos sociales, entre otros especialistas, expresar su propia alternativa con el fin de reducir al mínimo las consecuencias de la contaminación del agua, la muerte de los bosques, la explotación irracional de los recursos minerales, en definitiva, de todos los recursos naturales que garantizan la vida de todas las criaturas vivientes en el planeta. Como cuestión de hecho, estos problemas ambientales tenido un gran impacto sobre nuestra cultura, sobre todo en los artistas plásticos.
Las propuestas iniciales de la tierra Arte y ecológicos de arte revelan las preocupaciones de estos artistas sobre las complejas cuestiones del medio ambiente. Un lugar especial está ocupada por la protección de los suelos, su riqueza mineral y las posibilidades productivas, especialmente en países de América Latina, donde las fronteras entre estos países son fácilmente confundidos y el afán de lucro de algunas personas revelar un preocupante grado de desconocimiento, que pone en peligro la flora, la fauna y, en particular, el propio suelo. En cuanto a la geográfica de Venezuela, este escenario es cada vez mayor y agravantes a un ritmo alarmante. Esta lucha contra la naturaleza, la lucha contra el fenómeno de los ecosistemas se convierte en el motivo que inspira y perturba el ojo atento, la mente reflexiva y ágil mano del pintor Alberto Riera.
Su obra se compone de sorprendente cromática de tonos terrosos y pasta pigmentos y abrumadora literal manchas que contienen o borroso-integrado un fondo donde el mineral y materia vegetal, la atmósfera y telúricos cuestiones son mencionados o contemplados. La inusual efecto de la superposición y el desgarro de colores de matices, donde ilegibles frases elementales bocetos integrarse, es fácilmente perceptible a través de Riera los ojos. Estas frases parecen referirse a la cantidad de libros publicados y los discursos pronunciados acerca de los problemas ecológicos, sino también a la escasez de políticas gubernamentales para prevenir la explotación incontrolada de minerales en las zonas boscosas de nuestro país, donde los límites físicos son sólo una mera referencia que cede a la ambición de riqueza y la explotación comercial que reúne a los pobres de conciencia de los nativos y vecinos. Riera desdeña la expresividad de la simple representación, para convertirse en un ejercicio de la telúrica cuestiones en términos de aviones cromática y gestual manchas que simbolizan la variedad vegetal y rutas hidrográficos.
La labor de la Riera ha sido capaz de incorporar elementos de una expresión lingüística realismo, utilizando el lenguaje abstracto, y la imposición de la denuncia, la concienciación y la esperanza. La propuesta de plástico Alberto Riera entra dentro del amplio contexto del arte con vocación por la ecología, ya que se refiere al fenómeno de la Naturaleza, con el fin de sustituir a ambos y mejorar una, en series de metáforas basadas inevitablemente en el lenguaje de la actualidad artística.
GABINO MATOS
FUNDACION JUAN CARMONA "La pintura es extensa e infinita"
Alberto Riera es larense y a diferencia de la mayoría de los artistas plásticos de su generación, que salen de sus regiones para profesionalizarse en la capital, gesta su obra en su propio territorio.
¿Por qué esa diferencia?
Me agrada esta ciudad para trabajar e inspirarme en mi obra; es mucho más tranquila y calmada y eso me ayuda a desarrollar y madurar la obra.
¿Qué te ha aportado tu propio entorno?
Tranquilidad y mucha pasión para realizar mi obra.
¿Cómo te relacionas con la tradición paisajista larense?
No hay relación, ya que mi obra es un paisaje abstracto y que muestra hechos o situaciones de años del medio ambiente.
De tu generación eres uno de los pocos que desde la pintura expresa su preocupación por el problema ecológico y su repercusión a nivel mundial. ¿Es un tema en la obra o representa el sentido de la obra?
Ambas, porque siempre me ha interesado y preocupado el tema de la conservación del medio ambiente, ya que es uno de los principales problemas que se esta viviendo a nivel mundial.
Como parte de la generación de nuevos valores de la plástica larense, ¿buscas renovarla o nutrirla?
Busco renovar, ya que se muestra desde otro punto de vista el paisaje, en una línea muy abstracta y simbólica que a su vez muestra el deterioro del medio ambiente.
En tu refugio íntimo, creas muy cercano a tus afectos, por ejemplo, con tu padre Ramón Chirinos, ¿como te relacionas con Chirinos, con el Maestro?
A pesar que compartimos el mismo espacio nos relacionamos muy bien a diferencia de otros artistas, ya que sus consejos y experiencias vividas me han ayudado muchísimo en el desarrollo de mi obra y en el crecimiento de mi persona.
En tu forma de expresarte hay mucho de impulso, ¿como haces para equilibrar el gesto y el discurso?
Esos impulsos fuertes son a raíz de la preocupación por lo que esta sucediendo con el medio ambiente, y a partir de allí se crea un equilibrio entre los trazos gestuales y lo que se esta expresando en la obra.
En tu obra reciente, se siente cierta correspondencia de trabajos realizados hace ya varios años. ¿Sigue la obra de Alberto Riera un proceso sostenido?
Si, porque hay una secuencia en el tema de la conversación del medio ambiente.
El mirar atrás permite encontrar en tu trabajo ideas, preocupaciones, búsquedas, transformaciones, ¿y en el mirar hoy, que hallas?
Igual, siempre seguirán las preocupaciones, búsquedas, transformaciones, ya que día a día el mundo, el medio ambiente se esta contaminando y deteriorando mucho mas, debemos crear conciencia para así disminuir los daños que se están ocasionando al mismo.
¿No te inquieta explorar otros medios pictóricos?
Si… por que no? En la pintura hay mucho que aprender y explorar; la pintura es extensa e infinita.
En poco tiempo, relativamente, has construido un espacio en el escenario de nuestras artes. ¿Como evalúas ese logro?
Ante todo doy Gracias a Dios por el logro que he alcanzado, el cual se debe a la constancia en el trabajo, perseverancia, consejos y experiencias de mi padre y/o maestro Ramón Chirinos, así como las vivencias de los viajes que he realizado y principalmente el creer en lo que estoy haciendo.
¿Seguirá Alberto Riera pintando a un mundo, que cada vez mas refleja acción devastadora del ser que lo habita?
Si, seguiré trabajando en mi obra ecológica y mostrándole a todos que rumbo y camino lleva este desastre ambiental.
Riera sigue su camino, va madurando, ahora más conciente de su responsabilidad como creador.
Sabe por experiencia lo importante que es vivir en función al arte. Sus pasos son mas cuidadosos y los cambios en su obra. Los asume como pasos que se corresponden con su hacer vida. Así van los dos, creador y obra, más cercanos, mas unidos, mas libres. Más Riera.
ALBERTO ASPRINO
¿Por qué esa diferencia?
Me agrada esta ciudad para trabajar e inspirarme en mi obra; es mucho más tranquila y calmada y eso me ayuda a desarrollar y madurar la obra.
¿Qué te ha aportado tu propio entorno?
Tranquilidad y mucha pasión para realizar mi obra.
¿Cómo te relacionas con la tradición paisajista larense?
No hay relación, ya que mi obra es un paisaje abstracto y que muestra hechos o situaciones de años del medio ambiente.
De tu generación eres uno de los pocos que desde la pintura expresa su preocupación por el problema ecológico y su repercusión a nivel mundial. ¿Es un tema en la obra o representa el sentido de la obra?
Ambas, porque siempre me ha interesado y preocupado el tema de la conservación del medio ambiente, ya que es uno de los principales problemas que se esta viviendo a nivel mundial.
Como parte de la generación de nuevos valores de la plástica larense, ¿buscas renovarla o nutrirla?
Busco renovar, ya que se muestra desde otro punto de vista el paisaje, en una línea muy abstracta y simbólica que a su vez muestra el deterioro del medio ambiente.
En tu refugio íntimo, creas muy cercano a tus afectos, por ejemplo, con tu padre Ramón Chirinos, ¿como te relacionas con Chirinos, con el Maestro?
A pesar que compartimos el mismo espacio nos relacionamos muy bien a diferencia de otros artistas, ya que sus consejos y experiencias vividas me han ayudado muchísimo en el desarrollo de mi obra y en el crecimiento de mi persona.
En tu forma de expresarte hay mucho de impulso, ¿como haces para equilibrar el gesto y el discurso?
Esos impulsos fuertes son a raíz de la preocupación por lo que esta sucediendo con el medio ambiente, y a partir de allí se crea un equilibrio entre los trazos gestuales y lo que se esta expresando en la obra.
En tu obra reciente, se siente cierta correspondencia de trabajos realizados hace ya varios años. ¿Sigue la obra de Alberto Riera un proceso sostenido?
Si, porque hay una secuencia en el tema de la conversación del medio ambiente.
El mirar atrás permite encontrar en tu trabajo ideas, preocupaciones, búsquedas, transformaciones, ¿y en el mirar hoy, que hallas?
Igual, siempre seguirán las preocupaciones, búsquedas, transformaciones, ya que día a día el mundo, el medio ambiente se esta contaminando y deteriorando mucho mas, debemos crear conciencia para así disminuir los daños que se están ocasionando al mismo.
¿No te inquieta explorar otros medios pictóricos?
Si… por que no? En la pintura hay mucho que aprender y explorar; la pintura es extensa e infinita.
En poco tiempo, relativamente, has construido un espacio en el escenario de nuestras artes. ¿Como evalúas ese logro?
Ante todo doy Gracias a Dios por el logro que he alcanzado, el cual se debe a la constancia en el trabajo, perseverancia, consejos y experiencias de mi padre y/o maestro Ramón Chirinos, así como las vivencias de los viajes que he realizado y principalmente el creer en lo que estoy haciendo.
¿Seguirá Alberto Riera pintando a un mundo, que cada vez mas refleja acción devastadora del ser que lo habita?
Si, seguiré trabajando en mi obra ecológica y mostrándole a todos que rumbo y camino lleva este desastre ambiental.
Riera sigue su camino, va madurando, ahora más conciente de su responsabilidad como creador.
Sabe por experiencia lo importante que es vivir en función al arte. Sus pasos son mas cuidadosos y los cambios en su obra. Los asume como pasos que se corresponden con su hacer vida. Así van los dos, creador y obra, más cercanos, mas unidos, mas libres. Más Riera.
ALBERTO ASPRINO
VISIONES DESDE LA PINTURA
Incentivar el arte en un compromiso global de UBS. Para la Oficina de Representación de UBS en Venezuela, este estimulo a los jóvenes artistas venezolanos es un anhelo que a partir de hoy se hace realidad, adecuar nuestro espacio de trabajo para exhibir obras de arte contemporánea.
Así, bajo el titulo Desde la pintura, damos inicio al ciclo que hemos denominado Visiones y que a partir del año próximo incluirá cuatro exposiciones individuales de algunos de los artitas que hoy nos complace presentarles en esta muestra colectiva.
Nuestra intención es crear un acceso, abrir una puerta, para que nuestros jóvenes artistas presenten sus distintas visiones, con la certeza de que ambos, artistas y empresa, tenemos un compromiso con la sociedad y el futuro. Es nuestra intención que estos artistas se desarrollen desde sus inicios bajo un principio de fortaleza que les asegure que su proceso creativo se convertirá en una sólida inversión de vida.
Alberto Riera con su propia forma de expresión Desde la pintura, representan no solo un estimulo para el colectivo artístico, sino para todos aquellos que a través del arte también podemos construir un ideal de país.
La Oficina de Representaciones de UBS, a través de esta exposición, se complace en dar a conocer y promover el arte joven en el país apostando a reconocer el valor y el esfuerzote los creadores.
Así, bajo el titulo Desde la pintura, damos inicio al ciclo que hemos denominado Visiones y que a partir del año próximo incluirá cuatro exposiciones individuales de algunos de los artitas que hoy nos complace presentarles en esta muestra colectiva.
Nuestra intención es crear un acceso, abrir una puerta, para que nuestros jóvenes artistas presenten sus distintas visiones, con la certeza de que ambos, artistas y empresa, tenemos un compromiso con la sociedad y el futuro. Es nuestra intención que estos artistas se desarrollen desde sus inicios bajo un principio de fortaleza que les asegure que su proceso creativo se convertirá en una sólida inversión de vida.
Alberto Riera con su propia forma de expresión Desde la pintura, representan no solo un estimulo para el colectivo artístico, sino para todos aquellos que a través del arte también podemos construir un ideal de país.
La Oficina de Representaciones de UBS, a través de esta exposición, se complace en dar a conocer y promover el arte joven en el país apostando a reconocer el valor y el esfuerzote los creadores.
Cordialmente,
Miguel Ferrer
Representante
UBS AG
Caracas, Venezuela.
Miguel Ferrer
Representante
UBS AG
Caracas, Venezuela.
ECOLOGIA EN CLAVE ESTETICA
Entrar en la obra de Alberto Riera es como hacer un viaje por tierra al territorio larense e ir observando todo cuanto acontece en el paisaje.
Paisaje que aunque la mirada del artista se abre a una geografía nacional, delata una profunda raíz barquisimetana y que por más universal que sea su discurso ecológico o ambientalista nos habla de su región. Que como piel de vivencias se convierte en una personal estética pictórica.
Riera recorre su suelo absorbiendo todo su entorno y de allí surge su búsqueda e indagación estética, con la valentía de hacerla mirada interior a través de un medio como el pictórico, tan poco explorado por los actuales jóvenes artistas.
Se refugia en el hecho artístico para imprimir su sensibilidad y preocupación por la contaminación y deterioro ambiental.
Vive en paralelo un paisaje real que se debate en destacar su particular belleza, su aridez y sus explosivos crepúsculos y recalcar el desmedido desarrollo industrial y su feroz acción sobre el medio. Contraste difícil de aceptar para el Riera habitante, complejo reto para el Riera creador.
La pintura se convierte en su aliado, en su espacio intimo y desde allí expresa su angustia y fuerza creativa, como queriendo decir de un primer golpe. Gesto que una vez volcado en la tela es observando mil y una vez, como para que nada se le quede afuera.
Obra que, como nace en la oscuridad y se arropa con el silencio de la noche, lo obliga a estar atento de lo que aflora en ese nuevo paisaje que ahora se construye desde adentro. Para darle continuidad, renovación y nuevos bríos a una tradición paisajística, “como buen guaro”.
Paisaje que aunque la mirada del artista se abre a una geografía nacional, delata una profunda raíz barquisimetana y que por más universal que sea su discurso ecológico o ambientalista nos habla de su región. Que como piel de vivencias se convierte en una personal estética pictórica.
Riera recorre su suelo absorbiendo todo su entorno y de allí surge su búsqueda e indagación estética, con la valentía de hacerla mirada interior a través de un medio como el pictórico, tan poco explorado por los actuales jóvenes artistas.
Se refugia en el hecho artístico para imprimir su sensibilidad y preocupación por la contaminación y deterioro ambiental.
Vive en paralelo un paisaje real que se debate en destacar su particular belleza, su aridez y sus explosivos crepúsculos y recalcar el desmedido desarrollo industrial y su feroz acción sobre el medio. Contraste difícil de aceptar para el Riera habitante, complejo reto para el Riera creador.
La pintura se convierte en su aliado, en su espacio intimo y desde allí expresa su angustia y fuerza creativa, como queriendo decir de un primer golpe. Gesto que una vez volcado en la tela es observando mil y una vez, como para que nada se le quede afuera.
Obra que, como nace en la oscuridad y se arropa con el silencio de la noche, lo obliga a estar atento de lo que aflora en ese nuevo paisaje que ahora se construye desde adentro. Para darle continuidad, renovación y nuevos bríos a una tradición paisajística, “como buen guaro”.
D'MUSEO
Alberto Asprino
ARTE + ECOLOGÍA
Alberto Riera
Nace, en Barquisimeto, estado Lara, en 1979. En 1998 realiza estudios de percepción y composición en la Escuela de Artes Plásticas Martin y Tovar de su ciudad natal. Viaja a Nueva York, estudia pintura con la artista Elba Damast y en la Student Art League. Desde muy joven se inicia su participación en numerosos salones y bienales nacionales. Ha estado presente en la FIA en Caracas, 2003-2007 y Feria Iberoamericana de Arte, Maracaibo. Individualmente ha expuesto en galería D’Museo, Caracas; Fundación Juan Carmona y Diario El Impulso en Barquisimeto.
Internacionalmente, asistió a la Feria Internacional de Bogota y ha expuesto en importantes galerías en Naples y Miami, Florida, Nueva York y Connecticut en EEUU. Ha recibido numerosos premios y ha sido condecorado como Artista Plástico Joven del Estado Lara. Vive y trabajo entre Barquisimeto y Caracas.
Que Alberto Riera atraviesa su primera juventud podría apreciarse de inmediato en la alegre disposición de su rostro. Podría también verse en la dinámica expresiva de su intranquilo trazo, o podría reconocerse en sus constantes viajes entre la capital y su ciudad natal Barquisimeto.
Que un joven así haya logrado penetrar con éxito al mercado del arte es sin duda una credencial excepcional a sus 28 años. De infinitas y poderosas atmósferas se construye su pintura intervenida hábilmente por fogosos y ambiguos gestos que pueden calificarse como de una fugacidad policroma.
Riera ha visto, no sin sorpresa, la caída de una flor, el veloz fragmento de un paisaje o la palabra flotante descrita con la soltura caligráfica de un signo. Sus manos, libres, despliegan sin lógica aparente, floreros, hojas o figuras que se descubren conducidas por un viento irreal que las hace danzar en el lienzo. Ese movimiento, momento brusco canalizado por sus pinceles, es donde Riera recoge y ordena el mundo que nos muestra para hacer parpadear la retina encandilada. El que observa, se encuentra algo de su personal vorágine individualmente reflejada en la confusión que sostiene su mirada. Es un caleidoscopio visual cuyos giros superan la estrechez de elegantes marcos y se conciben más allá al empujar con líneas precisas los bordes de la percepción detenido a su vez la movilidad del entorno y captando el sesgo escondido bajo la penumbra, así el artista permanece fiel a su disciplina de observador curioso.
Uno puede suponer a Alberto Riera en el acto indócil de someter al plano blanco de la tela con el vigor de lo inmediato. El pintor grafica y pinta sobre los muros ausentes de sus cuadros.
Internacionalmente, asistió a la Feria Internacional de Bogota y ha expuesto en importantes galerías en Naples y Miami, Florida, Nueva York y Connecticut en EEUU. Ha recibido numerosos premios y ha sido condecorado como Artista Plástico Joven del Estado Lara. Vive y trabajo entre Barquisimeto y Caracas.
Que Alberto Riera atraviesa su primera juventud podría apreciarse de inmediato en la alegre disposición de su rostro. Podría también verse en la dinámica expresiva de su intranquilo trazo, o podría reconocerse en sus constantes viajes entre la capital y su ciudad natal Barquisimeto.
Que un joven así haya logrado penetrar con éxito al mercado del arte es sin duda una credencial excepcional a sus 28 años. De infinitas y poderosas atmósferas se construye su pintura intervenida hábilmente por fogosos y ambiguos gestos que pueden calificarse como de una fugacidad policroma.
Riera ha visto, no sin sorpresa, la caída de una flor, el veloz fragmento de un paisaje o la palabra flotante descrita con la soltura caligráfica de un signo. Sus manos, libres, despliegan sin lógica aparente, floreros, hojas o figuras que se descubren conducidas por un viento irreal que las hace danzar en el lienzo. Ese movimiento, momento brusco canalizado por sus pinceles, es donde Riera recoge y ordena el mundo que nos muestra para hacer parpadear la retina encandilada. El que observa, se encuentra algo de su personal vorágine individualmente reflejada en la confusión que sostiene su mirada. Es un caleidoscopio visual cuyos giros superan la estrechez de elegantes marcos y se conciben más allá al empujar con líneas precisas los bordes de la percepción detenido a su vez la movilidad del entorno y captando el sesgo escondido bajo la penumbra, así el artista permanece fiel a su disciplina de observador curioso.
Uno puede suponer a Alberto Riera en el acto indócil de someter al plano blanco de la tela con el vigor de lo inmediato. El pintor grafica y pinta sobre los muros ausentes de sus cuadros.
SALON DE ARTES VISUALES CARMELO FERNANDEZ (2002-2003)
La explotación formal y expresiva del “material artístico” y las posibilidades de los elementos de expresión plástica se nos antojan infinitas. Cada artista ensaya distintos tratamientos con la materia para potenciar sus posibilidades formales y estéticas.
Las obras de este grupo exploran las posibilidades estetizantes del material con que están realizadas, a la vez que, renuevan los efectos expresivos del lenguaje visual. Alberto Riera asume la tela como un espacio privilegiado para transferir la huella fragmentaria del mensaje urbano y el ímpetu del actor creador. Grafías polivalentes, manchas espontáneas, textos interrumpidos se hibridan para configurar un universo signito donde el poder expresivo y comunicativo de la línea se adueñan de un espacio dinamizadote manchas superpuestas.
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